Rosy Ayala
BIOGRAFíA
BIOGRAPHY
Inicia esta aventura encaminada al arte desde niña, a través de los juegos e inventos su creatividad e imaginación crecían sin que se diera cuenta, le encantaba dibujar, recortar, hacer manualidades y un sinfín de collage, además de contar con la influencia de su madre ya que ella también era una mujer creativa.
Siempre aventurada dentro de las artes, con 16 años ingresa la Escuela de Artes Plásticas, iniciando con invitación a exposiciones y colocando la primera pieza profesional en venta, como recuerdo es el no querer venderla porque existían muchas emociones en ella a lo que una de sus maestras le aconseja con mucha sabiduría el dejar el apego a sus obras ya que vendrían más, y cada día serían mejores.
Originaria de la Ciudad de México, es Profesor en Artes Plásticas y Lic. En Artes Visuales y cuenta con una maestría en Promoción y Desarrollo Cultural.
Ha incursionado en el mundo de la plástica durante más de 25 años haciéndolo de forma profesional, siempre logrando evolución en la técnica pictórica, en la gráfica y la escultura.
Cuenta con un amplio número de cursos y talleres, ha participado en más de 100 exposiciones colectivas, 5 exposiciones individuales y 2 exposiciones de forma privada. Sus obras han sido expuestas en varios lugares, por mencionar algunos en la mayor parte del Estado de Coahuila, Ciudad de México, Cuernavaca, Chihuahua, Durango, Sonora e Italia.
Participó en la primera muestra de Cráneos Monumentales en el año 2019 aquí en Saltillo, Coahuila con el tema Símbolo Escudo.
Organizadora y Pionera de OCRA Muestra Nacional de Arte contemporáneo en Coahuila.
Se especializa más con la técnica al óleo, el acrílico y las técnicas mixtas, hay una gran variedad en ellas, por lo regular le resultan más favoritas o con las que más que se identifica, en sus obras le gusta experimentar, trabajar el estilo abstracto, pero también disfruta muchísimo el pintar animales, piensa que todos en algún momento de nuestra vida conectamos con ellos y sus características son afines a nosotros, los animales le inspiran mucho porque veo mucho misticismo en ellos. Se pregunta muchas cosas al observar su comportamiento, colores y temperamento.
En lo personal un tema de su elección son los caballos.
Su trayectoria profesional y docente se centra en la producción artística diseñando e impartiendo talleres a niños, adolescentes y adultos no sólo para promover la expresión creativa sino también como un medio para la expresión de las emociones. Ha participado en fundaciones, asociaciones, y eventos que sensibilizan a la sociedad sobre la importancia de la inclusión, la equidad de género y la erradicación de la violencia contra las mujeres.
Este año se hizo acreedora del reconocimiento a la mujer universitaria en el campo artístico.
She embarked on this artistic journey since childhood, as her creativity and imagination flourished through games and inventions. She loved to draw, cut, engage in crafts, and create endless collages. Her mother, being a creative woman, also influenced her.
Always immersed in the arts, she joined the School of Fine Arts at the age of 16. She began with invitations to exhibitions and sold her first professional piece. As a memory, she hesitated to sell it due to the emotional attachment, but one of her teachers wisely advised her to let go of attachment, as more would come, and each day would bring better ones.
Originally from Mexico City, she holds a degree in Fine Arts and Visual Arts and a master's degree in Cultural Promotion and Development. With over 25 years of professional experience in the visual arts, she continually evolves in painting, graphics, and sculpture techniques.
Having completed numerous courses and workshops, she has participated in over 100 group exhibitions, 5 solo exhibitions, and 2 private exhibitions. Her works have been displayed in various locations, including most of the State of Coahuila, Mexico City, Cuernavaca, Chihuahua, Durango, Sonora, and Italy.
She took part in the first Monumental Skulls exhibition in 2019 in Saltillo, Coahuila, with the theme "Symbol Shield." She is the organizer and pioneer of OCRA, a National Contemporary Art Exhibition in Coahuila.
Specializing in oil, acrylic, and mixed media techniques, she finds joy in experimenting with her works. While she often explores abstract styles, she also loves painting animals, believing that we all connect with them at some point, as their characteristics resonate with us. Animals inspire her with their mysticism, and observing their behavior, colors, and temperament prompts her to ponder many questions.
Personally, horses are a preferred theme. Her professional and teaching career focuses on artistic production, designing and conducting workshops for children, adolescents, and adults. These workshops aim not only to promote creative expression but also serve as a means for emotional expression.
She has actively participated in foundations, associations, and events that raise awareness about the importance of inclusion, gender equality, and the eradication of violence against women. This year, she received recognition as a university woman in the artistic field.
